La vie en tourbillon.
Quelquefois le culot paye et le public suit. À moins de considérer que ce qui fut possible en 1996 ne serait pas concevable aujourd’hui, où les progrès de la massification, de l’inculture et des blockbusters ne permettraient pas de parier un kopeck sur le succès au Box-Office d’un film français intelligent, brillant, consacré à un auteur qu’on ne joue plus guère et à une période historique peu connue.
En tout cas Édouard Molinaro, en adaptant avec Jean-Claude Brisville (auteur, puis cinéaste du remarquable Souper) une pièce de 1950 de Sacha Guitry, a eu la main singulièrement heureuse et a donné à Fabrice Luchini ce qui est sans doute, à ce jour, son meilleur rôle de premier plan au cinéma.
Là une parenthèse : comment ne pas se désoler qu’un acteur aussi immense, de l’importance d’un Jouvet ou d’un Raimu, qui peut tenir des salles entières sous le charme en lisant une fable de La Fontaine, une page de Louis-Ferdinand Céline, un extrait du philosophe réactionnaire Philippe Murray, n’ait pas trouvé un rôle à sa mesure, comment ne pas se désoler qu’aucun grand réalisateur n’ait pu l’employer pour un film majeur ? Qu’est-ce qu’on mettrait en exergue si, par malheur, il disparaissait demain ? La discrète de Christian Vincent, Confidences trop intimes de Patrice Leconte, Alceste à bicyclette de Philippe Le Guay… quelques bons films paisibles ; et puis des apparitions ici et là, souvent brillantes, chez Éric Rohmer ou François Ozon… Rien qui marque durablement.
Mais qu’il est bon dans Beaumarchais, un rôle fait pour lui, tout de légèreté, de brio, d’élégance, de désinvolture, de talent… Peut-être parce que, finalement, comme son personnage il privilégie la qualité de sa vie à la qualité de son œuvre…
Le film reprend avec une grande fidélité les péripéties dignes d’un roman feuilleton de la vie de Pierre Caron de Beaumarchais entre 1773 et 1780, marquées par le succès des deux pièces qui l’ont immortalisé (Le barbier de Séville et Le mariage de Figaro) et donc ses démêlés avec les Parlements et les financiers (il était néanmoins lui-même à la tête d’une fortune considérable), mais aussi par ses activités d’agent secret au service de la Couronne, son action en faveur des Insurgents d’Amérique et par la faveur des Rois, Louis XV puis Louis XVI, agacés devant un esprit aussi rétif mais admiratifs de son énergie et de son inventivité. Je m’étonne et me réjouis qu’un récit historique qui exige un minimum de connaissances sur cette période complexe des dernières années d’Ancien Régime ait pu remporter un grand succès public, mais je ne suis pas certain que tout le monde ait bien compris la subtilité de plusieurs passages.
En tout cas Molinaro, qui a disposé de moyens techniques et financiers importants (voir l’intéressant making off du bonus) a filmé cela avec esprit et dans l’esprit de Guitry : on s’amuse d’ailleurs beaucoup de voir, au fil des séquences, comme chez le Maître, dans ses grandes machines historiques (Si Versailles etc.), surgir des visages d’acteurs connus venir jouer des rôles de quelques lignes et c’est un bonheur que de les reconnaître au passage (Michel Serrault en Louis XV, mais aussi Jean-Claude Brialy, Michel Piccoli, Jean Yanne, Guy Marchand, François Morel, José Garcia et bien d’autres…
Et mention spéciale pour le choix des demoiselles : Claire Nebout prête sa beauté androgyne au Chevalier d’Éon (on ne saurait faire meilleur choix), Isabelle Carré, Florence Thomassin sont de ravissantes soubrettes de théâtre, Sandrine Kiberlain interprète la troisième (et dernière) épouse de l’auteur avec le grand talent qu’on lui connaît.
Et Fabrice Luchini, donc, impeccable, rieur, allègre, spirituel. Le monde danse sur un volcan et, depuis que les Parlements, les Jansénistes, la haute noblesse et les Gallicans, coalition improbable et suicidaire, ont eu la peau de la réforme Maupeou, rien ne peut empêcher l’Ancien Régime de courir à sa perte. Il n’est pas certain que Beaumarchais s’en réjouisse, loin de là ; mais que peut-il devant l’aveuglement ?